Octubre - noviembre de 2020

Ordo

o el orden volteado

por

ANA H. DEL AMO

Comisario de la exposición: Jorge Cañete

Del 19 de octubre al 4 de diciembre de 2020

abierto con cita previa de lunes a viernes de 9 a 19 h.

En el claustro de la antigua cartuja de La Lance

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sus obras van más allá de ese concepto físico que tenemos de un universo en desequilibrio: cada parte, cada elemento, a través de su propio movimiento, crea energías capaces  que nos traducen el sentimiento plástico y libre  de un mundo móvil, el de Ana H. del Amo, el nuestro.  

Javier Cano

 

Puede parecer paradójico exponer las obras de Ana H. del Amo en una cartuja, una orden religiosa entre las más estrictas y oh tan disciplinada, donde el silencio es una regla inamovible, dejando poco espacio a la espontaneidad.

 

Ciertamente, esta artista residente en Cáceres en Extremadura ofrece una cierta idea de rigor, pero la suya viene dictada por la asimetría, por una aproximación lúdica. En efecto, el planteamiento de Ana se asimila al juego, en su aspecto primario y original, porque intenta gracias a los colores, las líneas y los volúmenes (gestos de libertad y pasión) considerar el dispositivo escenográfico como un espacio poético. de juego.

 

Su interés por las formas geométricas ha estado presente desde el inicio de su carrera. Sin embargo, no se trata de una geometría analítica sino intuitiva, donde la línea cobra vida a través del color, porque si efectivamente hay un elemento siempre presente en la obra de Ana, es el color.

 

La artista, en esta primera exposición en Suiza, ofrece una serie de obras que se presentan en dos dimensiones (reproducciones de diseños geométricos suspendidos entre los arcos góticos) y tridimensionales (objetos escultóricos colocados en los cuatro puntos cardinales del claustro).

 

Sus piezas en el suelo y en la pared están diseñadas a medio camino entre la escultura y el montaje. El uso de madera y objetos cotidianos que recicla le permite demostrar que la intuición puede multiplicar los campos de posibilidades. El artista también aboga por un enfoque en el que las ideas deben circular libremente para explorar todas las variaciones de las composiciones.

 

La libertad creativa de Ana define un nuevo orden que se hace eco, al mismo tiempo que voltea el orden espiritual de los cartujos y el orden arquitectónico del claustro de La Lance. Sus obras están destinadas a crear fracturas en el espectador, pero también a delimitar un espacio propicio a la contemplación.

 

Pero no nos engañemos: a través de su observación, las obras de Ana H. del Amo delimitan una nueva regla espacial en la que la imperfección es la piedra angular. Ana ofrece obras sencillas, sobrias y falsamente simétricas que exploran distintas posibilidades de creación.

 

Y es precisamente la propia irregularidad de estas formas lo que las hace cercanas y entrañables para nosotros.

BIOGRAFÍA:

Ana H. del Amo ha expuesto, de manera individual y colectiva, en espacios como el centro Cultural Can Felipa, Barcelona; Casa de Velázquez, Madrid; MAC Unión Fenosa, A Coruña; Centre del Carme, Valencia; Galería Luis Adelantado, Valencia; Sala Josep Renau, Universidad de Valencia; Galería Rosa Santos, Valencia; Museo de Cáceres; Parlamento de Extremadura, Mérida; Museo Pérez Comendador-Leroux, Hervás, Cáceres; Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid; Set Espai d’Art, Valencia o Galería Fran Reus, Palma de Mallorca entre otros y en Cáceres Abierto 2019.

 

Becaria de la Academia de España en Roma en el año 2005, en los años 2006, 2008 y 2018 le concedieron la Ayuda de Artistas Plásticos Francisco de Zurbarán por la Junta de Extremadura. Ha sido Premio Adquisición DKV, premio Colección Nocapaper y premio Casa de Velázquez en Estampa en el año 2016. Y en el 2019 es becada por Pollock-Krasner Foundation de New York, con una beca anual.

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